WUZANRU: Með suð í eyrum við spilum endalaust

我可以先定義"後搖滾"嗎?

1994年Post-rock這個詞第一次出現之後，大家就開始定義哪些團體屬於後搖滾。但其實後搖滾不能被某些樂團所定義吧，它是一種創作的概念，不屬於任何樂器聲響、編排，不屬於任何地域性的音樂發展史。簡單來說，後搖滾就是利用傳統的搖滾樂器做非搖滾的音樂。吉他、貝斯、鼓、主唱的嘶吼，都只屬於整體音樂的一部分，不再是主角。揉合了合唱、電子聲、合成取樣等元素，因此爵士、民族樂、室內樂都可能是後搖滾的骨架。如果想探究後搖滾的發展史，那蒙特婁、芝加哥、冰島是最常被提及的發源地。例如Sigur Ros就是冰島的後搖滾代表。我忘記第一次被Sigur Ros感動是什麼時候了，偶然機會知道這個北歐團，老弟推薦我就下載來聽聽。沉悶抑鬱的音樂風格剛開始並不悅耳，但有次心情平靜時，帶著耳機仔細聽Jon的溫軟耳語，亦或是怒吼的高亢喉音，我就知道這是很棒的音樂。因此Sigur Ros就陪伴我度過考試讀書、流淚、成功喜悅。去年金馬影展看了Sigur Ros自行拍攝的紀錄片Heima，播映完畢觀眾大喊Bravo，另外一些人則和我一樣拍手鼓掌。深深記得當下看完這部影片的感動，心情就向湖面般平靜，但其實好多感想和心情像大海洋流般澎湃，好想吐發啊。
Sigur Ros (Victory Rose)的成員:Jón Þór (Jónsi) Birgisson (guitar and vocals), Georg Hólm (bass) and Ágúst Ævar Gunnarsson (drums),Kjartan Sveinsson (keyboards) 。新專輯＂Með suð í eyrum við spilum endalaust＂現在可以在網站完整試聽。

"Gobbledigook"

部落般的打擊鼓聲，la-la-la的說話聲，空心吉他的振奮撥彈，這是Sigur Ros最流行市場取向的一首歌，脫去鬱悶的冰島冷酷意相。
"Inní mér syngur vitleysingur" (Within me a lunatic sings)

帶有Takk專輯中，那股激勵人向上的志氣。同樣悅耳的樂器，容易了解的旋律。結尾不斷的覆頌和音樂營造出風雨欲來的氣氛，是最棒的一段。這一定也是向銷售量妥協的一首歌吧。

"Góðan daginn" (Good day)

完整呈現Jon的細緻聲音，破碎的樂器伴奏表現出飛翔在天堂般的輕快，最後飄渺的合唱把這首歌的意境提升了。
"Við spilum endalaust" (We play endlessly)

這首歌很有畫面，彷彿Jon在閉眼皺眉揮舞雙手。密集的鼓聲和電子配樂，乍聽之下很混亂但Vocal帶著我的耳朵順利走出去，音樂收尾時還是看的到開闊的風景。

"Festival"

這首歌前半段是優美的吟唱，後續一項一項加入樂器，把氣氛建築堆疊起來，增加了許多動量。整體音樂從天堂變成詭譎的地獄，這種落差表現在Sigur Ros前幾張專輯中就時常展現了。Jon的高音是一絕，不會刺耳尖銳而是溫暖的，結尾注意有段口哨。
"Með suð í eyrum" (Buzz in ears)

Jon不費吹灰之力表現出他的天使歌聲優點。不斷敲擊的鋼琴鍵音，搔得我的耳朵好舒服。我想歌名的"Buzz"指的就是這種琴音的挑逗吧。